Epiktétos (maliar)

z Wikipédie, slobodnej encyklopédie
Atický kylix (s očami, typu A) s dvojitým dekorom, interiér (čiernofigúrový) nádoby, cca 520-500 pred Kr., múzeum/inventárne číslo: Londýn, Britské múzeum 1842
Atický kylix (s očami, typu A) s dvojitým dekorom, exteriér (červenofigúrový) nádoby
Červenofigúrový pinax zobrazujúci skýtskeho lukostrelca od maliara Epiktéta, cca 520 – 510 pred Kr., Britské múzeum

Epiktétos (starogr. Ἐπίκτητος) bol grécky maliar keramických váz, činný približne v rokoch 520490 pred Kr.[1]

Epiktetos bol pravdepodobne žiakom Psiaxa, atického maliara čiernofigúrových váz. Svoje najlepšie diela vytvoril v tondách (kruhové zobrazenia, tondo - v taliančine okrúhly[2]) najmä červenofigúrových čiaš (kylikes) a „tanierov“ (pinakes), ktoré boli jeho špecialitou (nezvyčajné bolo to, že bol rovnako výborný v čiernofigúrovej technike maľby ako i v červenofigúrovej technike[3]). Vonkajšie časti jeho nádob sú často celé čierne, čím sa pozornosť sústreďuje na zobrazenia v interiéri nádob (na tondo v nádobe, obrazové scény kompozične dokonale prispôsobil priestoru kruhu[3]). Epiktétos bol majstrom detailnej kresby.[3] Britský historik umenia John Beazley o tom napísal: „Nemôžeš kresliť lepšie, môžeš len kresliť inak.“[4] Pripisuje sa mu asi 150 váz,[5] svojím menom sa podpísal na viac ako štyridsať z nich,[6] maľoval nádoby pre najmenej jedenásť rôznych hrnčiarov (a namaľoval aspoň jednu nádobu, ktorú sám vyrobil)[7] V dielach Epiktéta dominujú anonymní komastai (sprievodcovia Dionýza), účastníci symposii a najmä bojovníci a športovci.[8]

Epiktétos niektoré svoje rané vázy zdobil i dvojitým dekorom (na nádoby z jednej strany použil čiernofigúrovú techniku maľby a z druhej červenofigúrovú[9]) Medzi jeho touto technikou zdobené diela patrí atický kylix (s očami, typu A), datovaný približne do rokov 520 – 500 pred Kr., uložený v Britskom múzeu v Londýne, ktorý zhotovil hrnčiar Hischylos. Epiktétos v interéri (v tonde) tejto čaše zobrazil čiernofigúrovou technikou mladého jazdca s oštepmi odetého v chlamyse (po oboch stranách jazdca je nápis HISCHYLOS EPOIESEN – Hischylos zhotovil) Vonkajšok čaše zdobia z obidvoch strán červenofigúrové maľby Silénov zobrazených medzi veľkými očami (s dvomi nápismi na stranách čaše A: EPIKTETOS, B: EGRAFSEN – Epiktetos maľoval).[10]

Všetky pinakes od Epiktéta sa od ostatných podobných súdobých diel líšia tým, že nie sú vybavené dvoma otvormi pri okraji na zavesenie.[11] Sú zdobené iba vnútorným zobrazením, majú iba jednu signatúru, a to pri zobrazenom diele.[12] Epiktétos bol obzvlášť zručný vo vytváraní kompozícií, ktoré dokonale vyplnili kruhové tondo pinaxu.[3] Medzi jeho majstrovské diela (tohto druhu) patrí červenofigúrový pinax umiestnený v Britskom múzeu, ktorý zobrazuje skýtskeho lukostrelca na úteku vyťahujúceho šíp z tulca. Zobrazená postava je zároveň realistická a elegantná; maliar zachytil lukostrelca v živom postoji a jeho orientálny odev stvárnil veľmi detailne. Celá kompozícia je šikovne osadená do kruhového rámca. Spôsob, akým sa lukostrelec pohybuje doľava a pri pohybe sa pozerá dozadu cez rameno, dáva dizajnu obrovský zmysel pre pohyb a centrálnu rovnováhu a stabilitu. Lukostrelcove bosé nohy šliapu po hranici tonda, ako keby sa točil v kolese, zatiaľ čo umiestnenie luku, tulca a šípu dotvárajú kompozíciu. Maliarova úhľadná signatúra vľavo a vpravo od lukostrelca pridáva na dekoratívnom efekte.[13][3]

Referencie[upraviť | upraviť zdroj]

  1. Thomas Paul Thesen. Composition for the 21st 1⁄2 century. Boca Raton : CRC Press, 2022. ISBN 978-13-5172-724-2. S. 215.
  2. David Spence. Michelangelo. Praha : Grada Publishing a.s., 2010. ISBN 978-80-2473-551-1. S. 27.
  3. a b c d e Susan Woodford. An Introduction to Greek Art. London : Bloomsbury Publishing, 2015. ISBN 978-14-7252-639-7. S. 63.
  4. Picture Worlds. Boston : Museum of Fine Arts, 1963. S. 90.
  5. Giuseppe Nifosì. Arte in opera. vol. 1 Dalla preistoria all'arte romana. Roma : Gius.Laterza & Figli Spa, 2015. ISBN 978-88-4211-430-7. S. 48.
  6. Andrew J. Clark, Maya Elston, Mary Louise Hart. Understanding Greek Vases. Malibu : Getty Publications, 2002. ISBN 978-08-9236-599-9. S. 38.
  7. David Saunders, Megan E. O’Neil. Greeks, Etruscan & Roman art. Malibu : Getty Publications, 2024. ISBN 978-16-0606-905-9. S. 32.
  8. Cornelia Isler-Kerényi. Dionysos in Classical Athens. Leiden : BRILL, 2014. ISBN 978-90-0427-012-1. S. 38.
  9. Lesley Adkins & Roy A. Adkins. Starověké Řecko. Praha : Slovart, 2011. ISBN 978-80-7391-580-3. S. 387.
  10. Beth Cohen. The Colors of Clay. Malibu : Getty Publications, 2006. ISBN 978-08-9236-942-3. S. 37-38.
  11. Metropolitan Museum of Art (New York, N.Y.), Philippe De Montebello. The Metropolitan Museum of Art Guide. New York : Metropolitan Museum of Art, 1994. ISBN 978-08-7099-710-5. S. 319.
  12. John Howard Oakley, William D. E. Coulson, Olga Palagia. Athenian Potters and Painters. Oxford : Oxbow Books, 1997. ISBN 978-19-0018-812-8. S. 210.
  13. Michael Davison. The Glory of Greece and the World of Alexander. New York : Abbeville Press, 1980. ISBN 978-08-9659-104-2. S. 62.

Iné projekty[upraviť | upraviť zdroj]